martes, 24 de enero de 2023

Concierto Sábado 11 de febrero_ 23h15 _COMBO PARADISO

 

“Cuatro de los más grandes músicos del soul y rock nacional, Juan Zelada, Julián Maeso, Adrián

Costa y Alberto Anaut, forman el mejor combo imaginable en la escena nacional con un nuevo

y refrescante punto de vista con este nuevo proyecto en castellano”

 

Entre el 8 y el 16 Noviembre de 2020 el grupo grabó su primer disco en los Estudios del Náutico

de San Vicente. Este será su primer trabajo con canciones propias para este proyecto

presentando ya el grupo con su nuevo nombre Combo Paradiso. La elección de este nombre no

es ni mucho menos casual. Se trata de un nombre que evoca a la condición latina de sus

componentes y su intención de encontrar en sus raíces la inspiración de este nuevo proyecto

tendiendo una mano al conjunto de músicas latinoamericanas a través de un idioma común y

trasladando este a su propio idioma musical.


Todo el background de sus componentes viene de las músicas afroamericanas y la música anglófila sin embargo en este trabajo rebuscan en sus ecos internos para, sin perder todo lo orgánico y genuino de sus trayectorias individuales, buscar un nuevo lenguaje que conecte con nuevos públicos y afiancé a sus seguidores de siempre a través de una música veraz y de calidad innegable. Se trata del mejor grupo o combo que podríamos imaginar integrado por magníficos músicos y autores buscando su verdad y en ese sentido podemos hablar de un grupo en el paraíso o como nos gusta llamarlo COMBO PARADISO.

 


COMBO PARADISO Lanzará su primer trabajo discográfico en Febrero de 2021.

Julián Maeso está curtido en la escena nacional con The Sunday Drivers, The Blackbirds,

Speaklow, The Sweet Vandals, Pájaro, Aurora and The Betrayers, Adrian Costa, Los Saxos del

Averno y recientemente colaborando con Gran Cañón (junto a Carlos Tarque, Leiva, Ovidi

Tormo...) Maeso ha sido requerido como organista por Mclan, Quique Gonzalez, Jorge Pardo y

a su vez por grandes divas del Soul como Irma Thomas, Betty Harrys y Martha High. Como Artista

de Sony Music ha editado tres discos, llegando a tocar en el programa de la BBC2 de Jools

Holland.

 

Adrián Costa es un cantante y guitarrista nacido en Santiago de Compostela en 1979. Adrián

Costa es uno de los representantes más valorados del Blues español. Comienza en su ciudad

natal a los 13 años con la banda The Red Blues Band. En 1999 se muda a Madrid, junto con el

armonicista Marcos Coll, para formar parte de la Tonky Blues Band con cuya banda tendrá la

oportunidad de colaborar con artistas de la talla de Buddy Miles (Jimi Hendrix Band of Gypsys)

y Mick Taylor (The Rolling Stones). Unos años más tarde, Marcos y Adrián deciden formar un

nuevo grupo con el nombre de Los Reyes del K.O. Esta formación dará lugar a 6 discos y la

presencia en numerosos festivales europeos. Un guitarrista con una voz poderosa que no

concibe la música sin el baile.

 

Juan Zelada empezó su carrera musical en Londres, editando disco con Decca Records (Universal

Uk) y los 4 primeros singles sonando en las playlists de la BBC radio. Tras varias giras por el Reino

Unido con su banda, también abriría shows para Ben Howard, Michael Kiwanuka, The Noisettes,

Gavin de Graw, empezó con su banda tras hacer de teloneros de Amy Winehouse. Acabaría

participando en el show de radio de Jools Holland, tocando en el festival Eurosonic, recibiendo

el European Border Breaker Award de 2013, como representante Español. Ya en España editó 3

discos más con giras nacionales y presencia en los medios nacionales principales. Sus

colaboraciones incluyen Bebe, Carolina de Juan (Morgan), ELE, Colectivo Panamera o Virginia

Maestro.

 

Alberto Anaut, cantante y guitarrista es el compositor y líder de la banda Anaut. Desde su

irrupción en 2013 en la efervescente escena de soul madrileña, Anaut ha ido creciendo y

posicionándose como una de las principales bandas de la nueva hornada de "Americana Music",

junto con Morgan, Aurora & The Betrayers o Julián Maeso. Respaldados desde el periodismo

especializado, con muy buenas críticas y reconocimientos (el segundo LP fue premiado en los

Premios Pop Eye al mejor artista de música negra 2016 y el premio MIN al mejor disco de músicas

del mundo 2017)

https://www.youtube.com/watch?v=O9ViHJYW_o4

lunes, 12 de diciembre de 2022

Concierto XV aniversario_Sábado 21 Enero 2023 - 23h15_SMILE


Smile nació en Getxo en forma de trío, con el surfista y dibujante inglés John Franks a la cabeza. Con apenas unas guitarras y sus gargantas tocaron en hamburgueserías y los locales de moda cercanos al mar de Uribe Kosta, siempre con la vista puesta en la música acústica inspirada en los años 60.


En 2007, ya como cuarteto, llegaba su disco debut, “Painting The Sun One Colour” con diez temas alegres y de influencias americanas que les proporcionó cierto éxito, con conciertos fuera de Euskadi y, principalmente, al lograr entrar en el circuito surf, “lo ideal” para un grupo como Smile, ya que “nos permitía surfear por el día y tocar por la noche”, rememora Franks.



Los de Getxo siguen fieles a su estilo, una mezcla de la filosofía surfera y su devoción por las armonías californianas del tránsito de los 60 a los 70, aunque con su segundo trabajo, “All Roads Lead to the Shore” (2011) han dado un giro hacia sonidos más rockeros gracias a la incorporación de un segundo guitarrista y a la colaboración de Jonny Kaplan (The Lazy Stars) y Neal Casal (guitarrista de Ryan Adams).



Canciones que, al igual que las de su debut, siguen repletas de armonías luminosas y prístinas. Neil Young, Tom Petty, Crosby, Still & Nash siguen impulsando a Smile en un disco que gana en consistencia sonora y mantiene toda la magia amable de los estribillos de antaño.

A finales de 2013 apareció su tercer larga duración, "Out of Season".


Su ultimo proyecto les está llevando a cambiar sus letras del ingles al castellano, para hacer llegar mas lejos su mensaje optimista.

Tras el parón por la pandemia, y varios singles de adelanto, sacarán a  finales de 2022 su primer larga duración completamente en castellano. 

UNA DE LAS NUEVAS CANCIONES " Brisa"

https://youtu.be/f3EI1-MWaEI







miércoles, 16 de noviembre de 2022

LA BENÉFICA Y AMC BOCANEGRA PRESENTAN....

 




EL DÚO LLEVÓLU’L SUMICIU

‘Entaína’ es el EP de debut de Llevólu’l Sumiciu, proyecto formado por dos hermanos que navegan entre la música y los visuales, entre su Asturias natal y el caribe, entre sus ancestros y el futuro.

 

El Sumiciu es un duende de la mitología astur, asociado con travesuras como la desaparición de objetos para molestar a sus dueños, siendo habitual escuchar la expresión “llevólu’l Sumiciu”. El dúo toma esa expresión como nombre y esa actitud como modus operandi para cimentar “Entaína”, un compendio de 6 canciones construidas a partir de melodías de la tradición asturiana y ritmos caribeños para divertirse fusionándolas con la música más contemporánea.

 


“Salir Moces a Baiḷḷar” es el single audiovisual donde reinterpretan, tirando de experimentación y baile funk, versos tradicionales vaqueiros cantados por la mítica Anabel Santiago, con un videoclip en el que su protagonista es poseído por el Sumiciu y acaba comportándose como él. Esta propuesta nos llega de la mano de Samain Music, sello de raíces ibéricas, fundado en Berlín y dedicado a investigar en las tradiciones musicales ancestrales que ofrece la península Ibérica, adaptándolas a los nuevos instrumentos y las modernas corrientes estéticas que se encuentran en la capital alemana.

 

Samain trata de ser un punto de encuentro entre lo arcaico y lo vanguardista; lo rural y lo cosmopolita; lo puro y lo viciado, con la música electrónica representando al futuro como hilo conductor y una perspectiva experimental, ritualística, profunda y reverencial.

https://youtu.be/1lQpycpFKA4

 

 

LEVAINO de Xurxo Fernandes e Pan Sen Fron

Ya os hemos hablado de las PAN SEN FRON - Pandeireteiras sen fronteiros es un coro o grupo de música tradicional gallega formado por 20 personas en el año 2012 en A Coruña.

El propio nombre del coro ya nos explica esa vuelta de tuerca que le están haciendo a la tradición desde la contemporaneidad. Ofrecen una reinvención de la tradición más clásica con ese toque “rural contemporánea” que tanto nos gusta.

 

y con ellas anda siempre Xurxo Fernandes  , músico y etnomusicólogo gallego, que también participa en proyectos de música de tradición oral,  muy recomendables de escuchar, como RadioCos

 


Bueno, pues os queremos presentar hoy su última producción LEVAINO, un clip con Kaito estudios , en el que hemos visto mucha autenticidad, contemporáneidad, y mucha actitud. Hemos relacionado el vídeo con José Val del Omar en esas iluminaciones parpadeantes sobre maniquíes y objetos, y con Zbigniew_Rybczyński en el ritmo y en los planos con Chroma.

 

https://www.youtube.com/watch?v=3bUV5Pa-gvI

 

HEMEROTECA DE LOS CONCIERTOS Y ACTIVIDADES

DONDE ESTAMOS