martes, 18 de octubre de 2022

CONCIERTO_THE COMMONERS / STAYTONS _SÁBADO 12 DE NOVIEMBRE 22H45

 















 THE COMMONERS    

Con un sonido extraído de la barriga de roble de un barril de whisky, The Commoners es un conjunto de 4 piezas de Roots/Rock de Toronto, Canadá. Ofreciendo su propia mezcla de una mezcla musical probada y verdadera, el grupo sazona su sonido con riffs de alta energía, voces conmovedoras y ricas armonías que se combinan para llevar al oyente a un viaje a través de una experiencia de rock al estilo sureño.

 

El grupo se formó en el transcurso de una década, reestructurándose y adaptándose a través de numerosos obstáculos para formar la unidad tal como existe hoy: Chris Medhurst (voz/guitarra), Ben Spiller (bajo), Ross Citrullo (guitarra principal) y Adam. Cañón (tambores). A menudo acompañados por su amigo, el organista Miles Evan Branagh, The Commoners se unen bajo un sueño compartido: escribir, interpretar y compartir música que sea un guiño auténtico a los grandes que allanaron el camino antes que ellos.

 

“Los Black Crowes son una gran influencia para nosotros. Derek Trucks, Marcus King y los Allman Brothers, por supuesto. Estas son las bandas que aspiramos llevar bajo la manga mientras creamos nuestra propia música”. Canalizando su profundo respeto y admiración por los pioneros del Roots/Rock, The Commoners incorpora estilos rítmicos inspirados en los maestros del ritmo de Motown y voces emotivas similares a Sam Cooke y Otis Redding para capturar un sonido que es mucho del aquí y ahora. Su lanzamiento homónimo de 2022 es un álbum que exige atención desde la primera nota. Las primeras líneas, "Grito a todo pulmón y golpeo con los pies, hasta que el suelo se deshace", informan de inmediato que se avecina un viaje salvaje. Grabado en Toronto en RHC Music y producido por el guitarrista y productor Ross Hayes Citrullo junto con el productor ejecutivo Renan Yildizdogan, The Commoners crearon un disco que logra el equilibrio perfecto entre lo nuevo y lo antiguo, fresco pero familiar. Los temas líricos del álbum profundizan en la esencia de la humanidad: amor, arrepentimiento, ambición y miedo. Dando vueltas al eterno desafío de la duda frente al deseo, The Commoners se colocan en el lugar del hombre común. ¿El resultado? Nueve temas que actúan como un consuelo y un compañero a través de todas las pruebas y tribulaciones de la vida, con solos melódicos, un órgano altísimo y una sección rítmica impactante para llevar los mensajes a casa. El baterista Adam Cannon dice: "La música, como tantas otras cosas en la vida, se trata del intercambio de energía". Y The Commoner's hacen más que un comercio justo. Esforzándose por presentar una experiencia en vivo impactante, memorable y francamente estimulante que represente con precisión sus trabajos grabados, la banda lleva al oyente a través de coros altísimos y cánticos grupales, antes de devolverlo a la tierra en busca de algo suave. Puede esperar salir completamente satisfecho, empapado en sudor y con el corazón acelerado, un buen momento garantizado, justo lo que todos necesitamos.

 

Como colectivo, nos encontramos emergiendo en una sociedad cambiada, con incertidumbre que se avecina y ensombrece el futuro. En su próximo lanzamiento, The Commoners nos recuerda que la música tiene una capacidad única para sanar, una medicina de mérito extraordinario y un bálsamo para el alma durante los tiempos oscuros. Cada movimiento importante en la historia dio lugar a creadores de cambios, y The Commoners están tomando su posición, aquí para guiarnos e inspirarnos a todos a encontrar una mejor manera.


viernes, 23 de septiembre de 2022

CONCIERTO THE JIG_SÁBADO 22 DE OCTUBRE_23H15

CONCIERTO THE JIG_SÁBADO 22 DE OCTUBRE_23H15

(aperturas de las puertas a las 22.15)



 The Jig es una banda de funk de 7 miembros de Ámsterdam que interpreta obras originales de gran calidad. Es uno de los pocos grupos de verdadero funk, una máquina de ritmos instrumentales con actitud de rock & roll, conocida por sus poderosos y estimulantes shows en vivo.

 

La música es actual y personal, añadiendo elementos de soul, afro, jazz y rock & roll a la música que deriva de héroes como Bootsy Collins, Tower of Power, James Brown, Average White Band y The Meters.

 




Desde 2009, la banda ha estado propagando su contagiosamente original funk con un éxito creciente, tocando alrededor de 200 conciertos en Holanda, Alemania, España, Bélgica, Francia, Estados Unidos y Brasil.

 

En 2011, The Jig lanzó su álbum debut Brooklyn Blowout, que fue bien recibido y fue grabado en Nueva York. En 2013, más pisadores de funk llegaron a la audiencia a través del álbum Aargh! En el otoño de 2015, se lanzó el sencillo The One, un éxito mordaz con, por primera vez, negando todos los principios de la banda, un cantante: el Sr. Ruben. En mayo lanzaron el segundo sencillo Come Get It, nuevamente con el Sr. Ruben, seguido del álbum de estudio completo Proximo Disco en junio de 2016. Desde entonces, el Sr. Ruben es un invitado habitual en los shows de The Jig.





Como siempre, The Jig está trabajando continuamente en nuevas canciones e interpretándolas en el camino, haciendo de cada show en vivo una experiencia única. The Jig es una banda que está destinada a quedarse, una pandilla leal de músicos profesionales con una misión común: difundir la alegría del funk a cualquiera que quiera escuchar y sentir.

 

Es posible que hayas visto a algunos de los miembros de la banda en el escenario con Caro Emerald, The Upsessions, The Baseballs, Broken Brass Ensemble, Debbie Sledge, Jim Jones Revue, Flip Noorman y más. La banda ha colaborado con ao Joseph Bowie, Hans Dulfer, Boris van der Lek y Benjamin Herman.

 

Actuaron en muchos escenarios y festivales de gran importancia en Holanda y visitaron, con mucha frecuencia, Alemania, Bélgica, España, Francia, Estados Unidos y Brasil. En 2011, The Jig lanzó su bienvenido álbum debut Brooklyn Blowout, que fue grabado en Nueva York. En 2013, volvieron a aportar su funk a la audiencia a través del álbum Aargh! En su tercer álbum, Proximo Disco, la banda colabora por primera vez con un cantante en tres temas: el Sr. Ruben Seyferth. Aunque la banda instrumental desprecia a los cantantes en general, aman al Sr. Ruben quien se une al grupo durante gran parte del set, en ocasiones en vivo. Su voz se puede describir como una combinación de Steven Tyler de Aerosmith y Prince. Diez años han pasado ya, exactamente en 2020, desde que impresionaron al público con su repertorio original y sincero. Shows en vivo: Recientemente cautivaron a más de 20,000 personas en el Rio das Ostras de Brasil. Este show ahora será lanzado como su cuarto álbum, celebrando una década de música con impronta contemporánea.

 

Willem Pluk – trompeta

Jeroen van Genuchten – saxo tenor

Koen Schouten – saxofón barítono

Bas Grijmans – teclados

Martijn Smit – guitarra

Arry Niemantsverdriet – bajo

Niels van Groningen – batería

Sr. Ruben Seyferth – voz

 

https://www.youtube.com/watch?v=UTAHCNQlLU8&feature=youtu.be

 




jueves, 4 de agosto de 2022

CONCIERTO LTTLE CAESAR_SABADO 17 DE SEPTIEMBRE _23H15


 

LITTLE CAESAR 

Nadie sabía qué pensar de estos moteros de pelos largos y tatuados que cantaban una música rock tan conmovedor y a la vez tan atrevido cuando llegaron a la escena de Los Ángeles en 1987. Destacaban entre las "Hair Bands" que poblaban la escena musical de la época, una distinción que la banda llevaba como una insignia de honor.

La banda estaba dirigida por la leyenda de la música Jimmy Iovine, guiada por el legendario A&R John Kalodner y producida por Bob Rock. Parecía una fórmula para el éxito, pero la banda se encontró con una serie de circunstancias desafortunadas que dejaron a muchos rascándose la cabeza poco después de la publicación de su álbum debut autotitulado. Muchos especularon por qué la banda nunca alcanzó el nivel de éxito que su legendario equipo de patrocinadores consideraba inevitable. Muchos especularon que se debía a la dicotomía entre el aspecto rudo de la banda y su sonido. La verdad es que la banda fue presa de un desafortunado conjunto de circunstancias que se produjeron en la limitada ventana en la que las bandas consiguen producir ventas, o son exiliadas en el negocio de la música. A las tres semanas del lanzamiento inicial de la banda, Geffen Records fue vendida, el director de la discográfica abandonó la empresa, los contables se hicieron cargo, y sus discos se perdieron en el camino hacia sus nuevos distribuidores. Como las ventas disminuyeron debido a la falta de disponibilidad del producto, los contables cerraron el proyecto. Y así, otra banda muere, siempre hay

Siempre hay más en el mundo de la música.

 

 

Little Caesar apareció por primera vez en la compilación "Street Survivors" de Metal Blade. La banda lanzó entonces un EP de cuatro canciones titulado "Name Your Poison" (producido por Joe Hardy, de ZZ Top), que posteriormente llevó a un acuerdo con Geffen Records. El debut homónimo de Little Caesar en Geffen en 1990 fue producido por el infame Bob Rock (productor del lanzamiento multi-platino de Metallica en 1991, "Dr. Feelgood" de Motley Crue y "Sonic Temple" de The Cult, entre otros). El álbum era una colección de hard rock sin complejos en la línea de los gigantes de los 70, como Bad Company y Humble Pie, y también rebosaba de influencias clásicas de R&B, obteniendo una amplia aceptación y críticas positivas de los medios de comunicación del rock. También incluyó dos versiones de Motown, entre ellas una audaz interpretación del tema clásico de Aretha Franklin, "Chain of Fools", que llegó a la lista de los 100 mejores discos de Billboard y recibió una gran difusión en todo el país, tanto en la radio rock como en la MTV. El grupo realizó numerosas giras como teloneros de grupos legendarios como Jane's Addiction, KISS, Social Distortion, Iggy Pop, Billy Idol y Lynyrd Skynyrd. También encabezaron sus propias giras de clubes y aparecieron en los populares programas de televisión "Arsenio Hall Show", "The Rick Dee's Show" y "Sex in the 90's" de MTV. El vocalista Ron Young también apareció en la película "Terminator 2" en el papel de un motero que habla con dureza y que se mete en una pelea con el protagonista de la película, Arnold Schwarzenegger. En 1992 apareció el segundo álbum completo, "Influence", en el que participó Earl Slick (de John Lennon, David Bowie, y Ian Hunter) sustituyendo a Apache en la guitarra. El álbum "Influence" fue producido por el respetado Howard Benson (que recientemente ha producido lanzamientos para artistas de platino como Daughtry, Papa Roach y P.O.D. entre otros). La banda realizó su primera gira por Europa tras el lanzamiento del álbum y obtuvo críticas muy favorables y agotó las entradas en varios países, incluyendo una actuación como cabeza de cartel en el famoso club Marquee de Londres.




Mientras la banda se recuperaba poco a poco de la conmoción y de las lecciones aprendidas en el desagradable mundo del negocio de la música, siempre permanecieron unidos, ya que son una familia mucho antes de ser una banda. Empezaron a hacer espectáculos locales y a recordar por qué amaban la música y a los demás. Desde la reforma, la banda ha tocado en shows de alto perfil en lugares como House of Blues, California Speedway para NASCAR, y el Rock The Bayou Festival en Houston TX.

 

En 2010, Little Caesar avanzó con fuerza a nivel mundial con un lanzamiento titulado "Redemption", así como con una gira en los Estados Unidos, Europa y el Reino Unido y en 2012, Little Caesar lanzó "American Dream". Producido por Bruce Witkin, un grupo de canciones potentes, sin tonterías, impulsadas por la guitarra, que lleva a la banda a ese mismo universo cálido de Rock and Roll impulsado por el R&B al que llaman hogar. Actuaron en el festival Hard Rock Hell de Gales en diciembre de 2012. Volvieron una vez más a Europa en 2013 apareciendo en The Download Festival apareciendo junto a actos como Iron Maiden, Motorhead, Rival Sons, y Queens of the Stone Age. En 2016. El bajista Pharoah Barrett (The Four Horsemen) se unió a los miembros fundadores Ron Young (Voz), Tom Morris (Batería) y Loren Molinare (Guitarra) y lanzaron un doble CD en vivo titulado "Brutally Honest" que capturó auténticamente la energía en vivo de la banda. En 2017 la banda ha seguido girando por Estados Unidos, Reino Unido y Europa y entró en el estudio para trabajar con Bruce Witkin de nuevo para su próximo lanzamiento en Golden Robot Records. Se une a la banda en la guitarra Mark Tremalgia (Bang Tango, Chambers Brothers, Brothers Johnson) cuya banda "Disreputable Few" ha sido el respaldo de grandes artistas Billy Gibbons, Slash y Butch Trucks. La banda tiene próximas giras en el Reino Unido y Europa para apoyar su 5º álbum de estudio y 8º lanzamiento titulado "Eight" coincidentemente.

 

La banda realizó una gira por Europa en septiembre de 2021, siendo uno de los pocos artistas estadounidenses en hacerlo en tiempos de pandemia.

Vuelven a Europa en 2022 con un nuevo álbum.


https://youtu.be/cLdf1eO2QsA

 

 

 

 

 

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